W malarstwie jest wiele technik, z których każda otwiera przed artystą wiele różnych możliwości wyrazu. Do najczęściej wykorzystywanych należą: akryl, akwarela i farby olejne. Wszystkie metody mają swój niepowtarzalny charakter i specyfikę. Wybór odpowiedniej techniki zależy od stylu pracy, efektu, jaki chcemy osiągnąć i poziomu doświadczenia. 

Jakie są najpopularniejsze techniki malarskie na kursach?

Na kursach przygotowawczych i warsztatach hobbystycznych często wybiera się różne techniki malarskie, dlatego warto poznać najpopularniejsze z nich i zrozumieć ich specyfikę, aby wybrać tę, która najlepiej odpowiada Twojemu stylowi pracy. Wśród technik malarskich na kursach przygotowawczych do egzaminów szczególną rolę odgrywa akryl. To wszechstronna technika, która umożliwia malowanie zbliżone do techniki olejnej. Można ją stosować na wielu podłożach – od brystolu, przez karton, po płótno. Akryle należą do farb szybkoschnących, co pozwala na szybkie poprawki oraz nakładanie warstw, co bardzo ułatwia pracę i przyspiesza wykonanie prac do portfolio. Akryl dominuje również na warsztatach hobbystycznych, jednak w tym przypadku sięga się również po akwarele i farby olejne. Akwarele są odpowiednie do nauki subtelnych przejść kolorystycznych, a farby olejne dają bogactwo tekstur i możliwość tworzenia głębi.

Czym wyróżnia się technika akrylowa?

Farby akrylowe bazujące na żywicy akrylowej, to wszechstronne narzędzie w rękach artystów, zwłaszcza tych początkujących. Choć w przypadku akrylu głównym rozpuszczalnikiem jest woda, po wyschnięciu stają się całkowicie wodoodporne, co daje im trwałość zbliżoną do farb olejnych. Możliwość łatwego zmywania farby wodą podczas pracy to duże udogodnienie – nie ma potrzeby stosowania rozpuszczalników, a pędzle można łatwo wyczyścić. Akryle są dostępne w różnych konsystencjach  zależnie od rodzaju zastosowanej żywicy, co pozwala na uzyskanie różnych efektów, od delikatnych i transparentnych warstw, po wyraziste, mocne tekstury. Jednak największym atutem farb akrylowych jest ich „wyrozumiałość”, czyli łatwość usuwania błędów. Wystarczy zetrzeć mokrą ściereczką niechcianą warstwę i nałożyć nową, która całkowicie przykryje niedoskonałości. To właśnie ta elastyczność i łatwość używania sprawiają, że akryl cieszy się ogromną popularnością wśród osób, które dopiero rozpoczynają swoją przygodę z malowaniem.

Farby olejne — głębia i bogata faktura

Farby olejne wyróżniają się wysoką gęstością i długim czasem schnięcia. Daje to artystom dużą swobodę w mieszaniu kolorów i stopniowym budowaniu głębi i warstw.  Farby olejne pozwalają na szczegółowe modelowanie kształtów i tekstur. Dzięki swojej gęstości tworzą wyrazistą, trójwymiarową fakturę. Farby olejne w porównaniu z akrylem wymagają jednak większego doświadczenia, ponieważ ich użycie wiąże się z koniecznością stosowania rozpuszczalników i odpowiedniej techniki mieszania kolorów. Technika ta pozwala na wprowadzenie wielu poprawek, jednak proces malowania bywa bardziej skomplikowany i wymaga cierpliwości. 

Akwarele — delikatne przejścia i subtelne barwy

Akwarela to technika na bazie wody, której głównym atutem jest przezroczystość i możliwość tworzenia lekkich, niemalże eterycznych warstw. Użycie wody pozwala na szybkie mieszanie kolorów, tworzenie łagodnych przejść oraz efektów rozmycia. To idealna technika do malowania przyrody, pejzaży i delikatnych kompozycji. Malowanie akwarelą wymaga jednak precyzji, ponieważ farba szybko schnie i trudno nanosić poprawki. Jest to technika, która wymaga planowania każdego pociągnięcia pędzla, ponieważ brak tu możliwości ukrywania błędów. 

Sylwia Ciechanowska

Jakie techniki malarskie są najlepsze dla początkujących?

Dla osób, które dopiero zaczynają swoją przygodę z malarstwem, najlepszym wyborem będą farby akrylowe. Są łatwe w użyciu, szybkoschnące i pozwalają na dokonywanie szybkich poprawek, co daje więcej swobody w eksperymentowaniu z różnymi stylami i technikami. Akryle są także idealne dla dzieci i młodzieży w wieku szkolnym, co czyni je popularnym wyborem na kursach malarskich dla początkujących. Akryl jest też idealny do nauki budowania kompozycji, mieszania kolorów i opanowania techniki cieniowania. Nie wymaga dużego doświadczenia, a błędy można łatwo poprawić, co jest ogromnym atutem dla tych, którzy dopiero rozwijają swoje umiejętności.

Jak dobrać odpowiednią technikę malarską do swojego stylu?

Wybór techniki malarskiej zależy od tego, jaki efekt chcemy osiągnąć i jaki mamy styl pracy. Osoby, które preferują szybkie, dynamiczne pociągnięcia pędzlem oraz intensywne kolory, mogą zdecydować się na akryl. Jest to idealna technika dla tych, którzy lubią pracować w szybkim tempie, ponieważ akryle szybko schną, co pozwala na dość szybkie nakładanie kolejnych warstw. Jeśli jednak jesteś osobą, która lubi dbać o detale i ceni różne tekstury, warto spróbować farb olejnych. Akwarela natomiast będzie odpowiednia dla tych, którzy wolą delikatność i przejrzystość w swoich pracach. To technika, która wymaga dużej precyzji i opanowania, ale pozwala na uzyskanie subtelnych efektów, które mogą być przydatne w malowaniu rysunków architektonicznych o nieco bardziej artystycznym charakterze.